Как да се научите стъпка по стъпка да се направи молив

СЪВЕТИ OWRO.RU → → Как да нарисувате с молив и акварел. А проста техника за начинаещи

Може би винаги съм мислил, че картината трябва да се научи през годините и какво да пиша красиви снимки - това е трудна работа. В действителност не е така. Има много различни техники за начинаещи, които ще ви дадат възможност да усъвършенстват уменията си за съставяне нула след няколко месеца или дори по-малко.

Съгласете се, че е хубаво да се чувстват като истински художник, показваща близките му картина, нарисувана от собствената си ръка.

С основните тайни на художниците и основните техники, вие ще научите рисуване за кратко време. За да започнете списък на седемте основни умения, които са усвоили това, ще се направи по-добре от най-известните художници.

1. За да може да се изгради обекти в пространството. Тази техника е в основата на художника. Благодарение на него, усещането за триизмерно изображение, и този факт не е без значение.
2. За да бъде в състояние да прилага финалните щрихи. Ударите са на фона на обекта за бъдещо насипно състояние. Да се ​​научиш как да ги прилагат правилно, снимките ще бъдат ясни и изразителни.
3. Тон участък молив. Много важен момент в създаването на фигурата - Сигнал за разтягане. Овладейте уменията на разтягане молив от елементарното към по-сложни. Благодарение на чертежи за тон стават все по-реалистични.
4. Възможността за създаване на триизмерни фигури. приемане на данни на имота се различава от аматьор професионалната чертежа. За да може да се прикрепя към различни форми на обем обекти, работа със светлина, сянка и полусянка - основни умения, без които картината няма да дадат реалистична.
5. За да може да се изгради ефективно сянка. От фигурата, както и местоположението на източника на светлина зависи от формата на падащи сенки. След като научил този прием, ще представляват падащите сенки на геометрични фигури и предмети от различни конфигурации.
6. За да може да се разграничи обекти в тон. Това умение ще ви позволи да се покаже снимка на обективните различия между тях, както и да се определи центъра на композицията.
7. Способността да се следи. Друг метод, чрез който вашите рисунки "оживяват" и пълни със смисъл. Да бъдеш в състояние да наблюдава състава, трябва "да каже" чрез снимките, които не може да се каже с думи.

Така че, се фокусира върху основните техники на рисуване инструкция.

"Wet" живопис техника акварел

Този метод е подходящ за начинаещи, които искат да усъвършенстват уменията си на рисуване и четка. И ние се направи малък пейзаж. Трябва водна пръскачка, гъба, хартия и акварелна четка.

• Да започнем с това се овлажнява хартия;
• След излича излишната влага гъба, постигане сатен ефект;
• На следващо място, да започне да пръска боя.

Използването на тази техника, която първоначално прави на заден план, а след това - на обектите на преден план. Без усилия движения лекота, първи привличат облак от синя боя. Опитайте пръскане инсулти - тя ще създаде ефектна снимка.

Wet техника живопис

• След това преминете към тегленето на трева. Зелен на цвят, се прилагат няколко недоловимо, оставяйки място на хартията за камък изображение.
• А сега да преминем, за да добавите форми. Различните нюанси на зеленото се направят някакви дървета, като например смърч. Изобразяване базисни дървета, можете да вземете по-тъмен нюанс на зеленото и акценти, за да се получи консистенция.
• След това се пристъпва към изготвяне камъни. Използването на сивата боя, попълнете своите пропуски на преден план, оставяйки малки пропуски. Препоръчително е да се вземе тъмни или студени цветове да се създаде визуална дисонанс.
• Накрая е необходимо акценти в шаблона разнообразие. Лилав оттенък изготвят цветя на преден план. Нека боята ще се отрази върху хартията. След това, със суха четка премахнете цвят от центъра на място. За да направите това, капнете няколко капки вода в центъра на щрихите, че те се смесват с трева.

рисуване върху мокра хартия

Сложността на този метод е, че трябва да бъде в състояние да спре навреме, така че да не се прекалява. В противен случай, се замърсяват картина.

Опитайте тази техника! Аз съм сигурен, че ще се хареса.

Чертежът на техника молив

Амбициозен изпълнител, е любител на рисуване с молив, като правило, се опитва да обрисува лицата на хората, но в същото време дава възможност за множество грешки. Той рисува, тъй като е по-удобно - снимка или портрет в профил.

За да научите как да се направи лицето и фигура в триизмерното изображение, е необходимо ", за да запълни ръка" рисуване от живота. В допълнение, курсове по изобразително изкуство се обучават това чрез специална техника.

Нека да разгледаме една много проста стъпка по стъпка рисуване диаграма човешка фигура.

• На първо място, овалът, а след това в долната част на правоъгълника на врата и dorisovyvat.
• Освен това по-долу все още се направи по същия правоъгълник, само малко по-тесен.
• След това преминете към изготвянето на ръцете от двете страни на тялото под формата на тънки правоъгълници.
• След това, от врата обръща се закръгли на ръцете - това ще рамене.
• Долната правоъгълника разделим на две - това е крака.
• Сега гумичка ще изтрие някои от линиите на върха на раменете, под мишниците и под дрехите.
• След това се направи врата на мястото, където се влива в ръкава на основно тяло якето.
• Направете линия от глава до пети от началото на ъгъл, но не и до края - като прашка.
• Сега ние трябва да се направи обувките и ръцете (фигурата).
• Следваща стъпка: образа на главата. Осъществяване на точните контури на овала, ние изтриете ненужни движения
• Близък на кръста на главата бележка и привлече окото под формата на малки арки над и под носа представена от две точки, а на дъното dorisovyvat устата.
• На нивото на очите и носа, направи ушите. След това - вежди и бретон.
• Изтриване на допълнителните линии на бръчки на главата и prorisuem в дрехите - ние поставяме наклонената линия.

Нашата рисунка е готов!

Ние сега се пристъпи към по-сложна фигура - опитайте да се направи, че човешкото око.

Първоначално изобразяват формата на окото. Основното нещо е, че размера и формата са правилни. Ако не получите правилния път, опитайте се да докато достигнете необходимите пропорции.
Следващата стъпка ще бъде изготвяне снимки на ириса и зеницата на окото. След това трябва да изберете зона и отблясъци малко сянка на ученика. Сега засенчени от зеницата на окото и. След това нанесете малко ред, като се започне от ученика, ирис, завършващи.
След това изготви линии, които се простират от външния пръстен на ириса на зеницата. Благодарение на линиите на някои области на ириса остават светлина, създавайки база тон. След това добавете сянка под клепача. На мястото на малка бяла контурни мигли ще бъдат показани около окото.

Сега направи някои линии дебели мигли, които са със заострени краища. За повече реализъм, ние ги сваля. По-ниски мигли трябва да са по-малки от върха и леко се държим заедно. След това изберете ириса, капнете няколко линии и точки на детайла.

Крайният щрих към картината става всичко потъмняване на тъмни петна, за да направи контраста на очите. Можете да чертаете мигли отразени в центъра на ириса и сянка зоната около очите.

Методи за прилагане на бои сянка

Един от основните критерии за добра рисунка е правилно съставен сянка. Понякога това е просто плосък участък някои неясни цвят, така че като правило, сенките в снимките жестокостите и сиво. живопис техника "на живо" сянка следва: те трябва да покаже цвета, който е допълнение към цвета на даден обект хвърляйки сянка. Така например, в оранжево, за да бъде синя сянка, има червена ябълка - зелени, има един банан - лилаво.

Методи за прилагане на бои сянка

молив за люпене

Сега нека да обърнем внимание на една толкова важна техника в чертежа като излюпването. Без него няма да се включи всеки рисунка с молив или въглен. Поради засенчващи съставен предмети придобиват обем и форма, можем да видим как светлината пада и сенките. Следвайки основните техники на молив засенчване, вие ще бъдете в състояние да представлява всички триизмерни обекти. За да цифра е по-реалистичен, прилагани по еднакъв начин щрихи, които ясно се повтаря контура на обекта.

Фигурата вдясно показва правилния оцветяване - то е в горната и долната част на елипсата. Това прави обема на изображението. Фигура отляво се затъмнява правилно, тъй като не образуват обекта наблюдавани по време излюпване.

Основните принципи на люка:

• ние поставяме последните щрихи от сянката към светлината. Преходите правят финтове. Постепенно ще се постави повече линии в сенчестите зони и по-малко - на осветление. Важно е да се има предвид, че е необходимо да се започне засенчване от тъмната повърхност на предмета.
• Смятате напречни с минимален ъгъл на наклон. Не бар на един ред, не забравяйте да се следват наклона. Всяка почивка се прилага като самостоятелна посока.
• Опитайте се да вземете молив от хартията, за да получите на отделен ред.
• Да не се смесва напречните гравюрни и засенчване. Ако сенчести обект, а след това го направи по целия модел.
• Внимателно разработен модел на преден план. Люпене вертикална фон извършва вертикални, хоризонтални движения - хоризонтално.
• Нанесете в кратки щрихи. Не се опитвайте да се излюпят страхотен сайт от горе до долу.

Не забравяйте, че прилагат повече слоеве, най-плавни завои люпене.

Graffito техника (остъргване). маслен пастел

Извличането на техника често се използва за изглаждане на хартия. Тя се състои от следните етапи: обхващащ цялото лист слой на ярка светлина тон боя, нанасяне на боята върху черна повърхност, която се оказа, подготвяне на терени ( "остъргване") нож черно мастило или отвертка, за да отворите по-нисък цветен слой. По този начин можете да получите различни зрелищни картини.

Отново последователността на техники:

1. Прилагане на хартия слой светлина маслени пастели на.
2. Покритие получения повърхностен слой на черно масло пастели.
3. С помощта на метален предмет, за да премахнете боята до чертежа.

Тази стойност се генерира на гладка хартия.